El orígen del SD o como diablos pudieron los chilenos llegar hasta Lima!

2004. La última estancia en Bolivia. Habíamos ya sondeado desde el año anterior las posibilidades de la permanencia y quietud corporal en el espacio, afiatar esa circunstancia en el transcurrir del tiempo y la relación cuerpo - elemento - espacio, el flujo de continuidad del movimiento en extrema lentitud sería años depués confrontado ante expectadores convocados expresamente, pero en ese momento aun era un material potencial a ser trabajado. En septiembre de ese año nos propusimos con Claudia Ossio llevar a cabo un taller de laboratorio interno como Gelidamantis, nuestro segmento de experimentación escénica , las premisas objetivas iban desde explorar la permanencia, la inamovilidad, la percepción - intuición interior exterior que ello provocaba, la calidad del ritmo, la reiteración de puntos de partida y llegada de partes del cuerpo, la relación con los ritmos, la asimilación del sonido en su amplia gama de posibilidades en ello (ritmos y contra ritmos), la construcción de danza personal, el contacto - no contacto con elementos, la dilatación del espacio y por último, la aproximación al sonido vocal.
Nos empujaba también la idea de alimentar instalaciones irruptivas en espacios en los que poco interesaba la convencionalidad o no, el hecho de que el público se aleje o se quede no tenía la menor importancia, lo sabíamos por el sniggling de los americanos también. Esto ya me interesaba cuando descubrimos la posibildad de la permanencia - quietud y con ese impulso diseñe una irrupción que se llamaba NO ENCONTRÉ MEJOR FORMA EN QUE PERDER EL TIEMPO un conjunto de acciones con terno y lentes oscuros con una silla perezosa de playa (el primer acercamiento a este elemento fue en 1998 cuando realizamos una irrupción en la presentación del poemario "Secuestro en el jardín de las rosas" de Dalmacia Ruiz Rosas) , traté de colocar esa performance en algunos bares y discotecas de Lima para sobrevivir en el verano de ese año, lo cual fue un rotundo fracaso.
Aquello tenía la idea de instalación viva, mi trabajo se realizaría en un sector o espacio y el público transitaria como en una galería, yendo viniendo, mirando o no mirando, la relación con la pintura volvía otra vez, el living painting o el action painting que había enloquecido a Pollock estaba presente, y fue así que decidimos llamar al taller A4 (Afuera - Adentro / Adentro - Afuera) porque los hallazgos de nuestro trabajo nos fueron acercando cada vez mas a un interés por la acción cotidiana, había que acercarse al punto donde fueran imperceptibles las diferencias, claro que ello no debería ser forzado, solo que podía trazar la ruta que venía de Ulkadi y el choque violento con los espectadores con la fuerza expansiva del accionante (algo que vino de los estallidos de los coche bombas en Lima y su poder de convocatoria de 1989 a 1991) a esto que estaba en las antípodas con la quietud y la permanencia.
Ahora, el ingrediente que se asimiló al taller laboratoria era la reciente experiencia de Claudia con el Hata Yoga y las nociones del trabajo físico con las posturas de los animales (pictogramas)y la metaforicidad que había aprendido con Willy Pinto del grupo Maguey, estos eran planteamientos que me interesaba desarrollar con nuestro lenguaje. El taller duro hasta noviembre, interrumpido por nuestras continuas peleas y por el viaje a la zona de Dorados en Brasil invitados con el unipersonal de Claudia Teresa Filosófica en octubre.
Al final, bosquejamos 6 irrupciones, 3 de Claudia: Piedra / En un espejo un jardín I y II partes / Ausencia / y 3 míos: Habitación blanca / Juguete de pájaro / Teléfono Blanco, de los cuales colgamos los siguientes:

VIDEOS DE PERFORMANCES (IRRUPCIONES) A PARTIR DE LA ACCIÓN COTIDIANA – DESNUDOTEATRO

Les invitamos a ver 3 ejercicios escénicos o “irrupciones” como le llamamos nosotros , realizados en noviembre de 2004 en la ciudad de La Paz – Bolivia como última etapa de trabajo en un laboratorio interno que realizo nuestra agrupación en ese país y en colaboración con la artista, pedagoga y fundadora del grupo, Claudia Ossio.
El proyecto se llamo A4 (Adentro / Afuera – Afuera / Adentro), el taller laboratorio se realizó de setiembre a noviembre de ese año y lo llevamos a cabo como GELIDAMANTIS que es el nombre o segmento con el cual afrontábamos una investigación constante en la experimentación escénica para diferenciarla de otros aspectos de lo teatral con nuestro grupo DESNUDOTEATRO desde su formación.
Los ejercicios fueron 6 . Hemos extraído y editado 3 para probar su recepción inicial en el formato de la web, reconociendo que este formato permite otras posibilidades de expectación y reacción. Ese fue el punto de partida de una exploración en los linderos de la acción cotidiana que aun continuamos
Los vídeos son:
PIEDRA: http://www.youtube.com/watch?v=ZTVd8GTK0ls
JUGUETE DE PAJARO: http://www.youtube.com/watch?v=YfTWK5LoHvA
AUSENCIA: http://www.youtube.com/watch?v=YfTWK5LoHvA

A4 abrió también la noción de un taller externo donde se abordara lo conseguido, posteriormente vino la experiencia en Lima de creación con Antonio K19 accionista ruidista que provenía del circuito underground y sus proyectos KILL, Pychulator y Naiadra Muriática, yo había escuchado su música a fines de los noventa gracias al poeta Guillermo Gutierrez y quise trabajar con él, me parecía el artista mas transgresor y salvaje de la escena local, sería largo explicar lo que implicó nuestro trabajo conjunto en la elaboración de VULVLAVIOS (ambientación sonora en base a 6 poemas míos, 2005) y EL DESTRUCTOR LATENTE INVISIBLE basado en los sonidos de KILL - PYCHULATOR propuesta multimedia con vídeo y performance de Gelidamantis, fue solo una presentación el 21 de abril del 2005 en el CC de España. Fue el último trabajo conjunto con Claudia Ossio y su despedida de Desnudoteatro.

Luego de mi retorno del Cusco, la otra experiencia detonante para la elaboración del Soldado Desconocido fue la propuesta en el 2007 de Christian Franco de Teatro Loco a participar como estatua viva en parques de Miraflores, acepté el trabajo, allí pensé cual podía ser mi "personaje", yo guardaba el vestuario del personaje de Woyzeck, montaje teatral a partir de la obra del dramaturgo alemán Georg Büchner realizado en 1999 en La Paz, lo tomé y pensé en la idea del traje del soldado raso de la resistencia del Morro Solar en Chorrillos(además estaba viviendo en ese distrito) y en la figura del soldado yacente en el cuadro "El repase" los elementos andinos de la chuspa o bolso y la faja eran aditivos importantes en la imagen -identidad de la guerra con Chile, me dieron vueltas toda la carga simbólica que representa Chile para nosotros, no solo el despojo y la miseria de la derrota, sino esta nueva forma de servilismo, acomplejamiento y enanismo frente a lo exterior como idiosincracia del limeño, Chile es una espina, el reflejo de la condición miserable subyacente en el pathos nacional, entonces la experiencia de salir con mi cajón y mi vestuario cada fin de semana durante marzo a agosto del 2007, significó poner en práctica y retomar lo trabajado con A4, desarrollarlo ya no sobre un cuerpo en abstracto, sino envolviéndolo en una carga o velamen simbólica.
Me decidí a empezar una nueva etapa de training creativo, la conexión con A4 pasó a llamarse INOCULACIÓN y debía explorar la definición de personaje - no personaje (¿quien era este soldado, que lo animaba, había sido alguien, había muerto en acción, era un cuerpo, era un fantasma?), ampliar la noción de intuición - percepción, flujo de movimientos, intensidad interior-exterior, resistencia, interrelación con voz. Este último punto porque en mi trabajo en las calles lo hacía con un poema de Chocano y un texto corto donde narraba una simple historia de un soldado que regresaba al hogar luego de la guerra. Pero lo que me confrontaba era la noción del personaje, debía definir esto que significaba un punto de fricción con lo teatral, es así que complementario al proceso de trabajo físico en un espacio experimenté con mi salida por las calles de Chorrillos circundante al Morro Solar con el vestuario y un rifle, aquella experiencia me hizo ver que no había personaje, era simplemente yo con el símbolo a cuestas, una especie de de-sacralización ocurrió, aquella noción no reverente ni cargada del peso de la circunstancia significativa me permitiría colocarlo libremente en lugares inusuales re-potenciando su esencia simbólica en un plano de una Lima cargada de contrastes y sincretismos, de la huachafería a lo kitsch, de lo abigarrado a lo bizarro.
Es así que elaboro una secuencia con aplicación técnica rigurosa, fría y sin sonidos, retorno al elemento de la silla perezosa descubriendo que cual caleidoscopio este elemento no se agotaba y permitía una serie de causalidades e imagenes. En julio decido abordar la experiencia en 3 espacios de Lima teniendo en cuenta el tránsito de peatones, en la arquitectura de todos los anonimatos: El día 14 en el puente viaducto al costado de Jockey Plaza en la Av. Javier Prado a las 7.45 AM, el día 17 en el cruce de las Avs. San Juan y de Los Héroes en San Juan de Miraflores a las 6PM y el día de la patria 28 de julio al pie del Morro Solar a las 12M.
Dos años después, en el 2010 se daría el paso adelante con TransAndina en el desarrollo de importancia de lo simbólico en la irrupción - performance, aquello significaría trabajo en colectivo nuevamente y otra historia a ser luego narrada.

Proyecto SD (premisas extraidas del cuaderno de trabajo - 2008)

Objetivos:

Continuidad del proceso A4 (Adentro - Afuera / Afuera - Adentro), Laboratorio interno de trabajo experimental realizado en La Paz, Bolivia en el 2004 con Claudia Ossio, performer y actriz.
Elaboración de personaje - símbolo basado en el vestuario del soldado raso de la resistencia del Morro Solar (enero de 1881) y en el cuadro el repase.
Como antecedente previo la experiencia de estatua viva en las calles con el símbolo, trabajo realizado con Christian Franco y Teresa Rodriguez de Teatro Loco entre marzo y agosto de 2007.
Requerimientos en lo técnico

Precisión Continuidad de flujo y puntos de quiebre en movimiento


Permanencia Velocidad Resistencia Intensidad


Respiración (Precisión en ritmos y pausas. Afianzar posiciones asanas Yoga)

Algunas palabras sobre el proceso - Entrevista de Joseph de Utia - Blog Circuito del arte

GUACHIMAN - Irrupción en el MAC - Proyecto del Museo del Coleccionismo - Lima, agosto de 2010

En el mes de la Matria: SOLDADO DESCONOCIDO (Convocatoria a Irrupciones - Lima - julio de 2008)

SOLDADO DESCONOCIDO

Es el último formato experimental de la Agrupación DESNUDOTEATRO

(cuyo segmento de trabajo laboratorio se llama desde el año 2003, Gelidamantis).

S.D. supone un fino corte, una cisura en la cotidianidad de los transeúntes urbanos. Una intervención hecha para permanecer y auscultar allí adentro, en el transcurrir de las aglomeraciones humanas, en el tiempo aparentemente inconsciente, en la ritualidad de los comportamientos habituales y en las acciones cotidianas, lo que sucede, las formas en que se consume la vida.


S.D. toma apenas como referente lo simbólico. El traje del soldado raso peruano de la época de la guerra con Chile es usado como pre-texto en el cuerpo del accionante en una estructura de acciones definidas que se aplica de manera rigurosa e implacable.



S.D. No busca crear un escenario teatral, ni espectadores, no interesa la convocatoria misma. El espectador esta ya allí, como testigo, como perceptor. La noción: escenario, se relaciona más con lo político que con lo artístico, válido como escenario o teatro de acontecimientos u operaciones, que remiten al apoderamiento del espacio, incluso como estrategia militar. Poder concreto frente a la ilusión de arte como reliquia o despojo.


SOLDADO DESCONOCIDO: Dirigido a alguien...


SOLDADO DESCONOCIDO: O las acciones que despiertan en la mente de quien especta o pasa...

SOBRE DESNUDOTEATRO: es una agrupación escénica de carácter experimental formado en La Paz en 1995. Permitió la continuidad del trabajo performático que había desarrollado el colectivo Ulkadi en Lima en los circuitos subterráneo y universitario a fines de los ochenta y del cual Miguel Blásica formó parte.


DESNUDOTEATRO Ha desarrollado labores pedagógicas en universidades y colegios, participado en festivales y muestras con los montajes de obras como Woyzeck de Georg Büchner en 1999 y Teresa Filosófica en 2002.


Mantiene un permanente trabajo de investigación del cuerpo en escena y la experimentación teatral y parateatral trasladando herramientas de este campo a lo pedagógico en una labor de actualización permanente. Ha recorrido el Perú, Bolivia, Ecuador y Brasil como parte de su trayectoria artística.

Agradecimientos:

A Antonio K19 por el diseño web, a Juan Carlos Blásica por la cámara (y la edición para YouTube futura), a Willy Hernández por apoyo y presencia, a Christian Franco y a los muchachos (espero que vayan) a Israel Villanueva (espero que te levantes temprano) y a la monstruosa época que vivimos por prestar las condiciones para desarrollar nuestro trabajo.

Lugares de la irrupción:
Lunes 14 de julio: paradero 3, Av. Javier Prado (puente peatonal altura Jockey Plaza)
hora: 7:30 a.m.
Jueves 17 de julio: cruce Av. De Los Héroes y Av. San Juan ( San Juan de Miraflores)
hora: 5:30 p.m.
Lunes 28 de Julio: Av. José Olaya cdra. 10 (al pie del Morro Solar)
hora: 3:00 p.m.

Testimonio de un observador (Irrupciones - julio de 2008 - espacios en Lima)

LAKREADA VOZ - ARTE HYBRIDO - -
Blog de Gustavo Reátegui (Poeta y performer peruano)
“La creada voz rebélase…”César Vallejo
miércoles 23 de julio de 2008
SOLDADO DESCONOCIDO (Irrupción Urbana) de MIGUEL BLÁSICA


El Soldado Desconocido
cobró corporeidad actualizada en el performer Blásica los dos primeros días de acciones el 14 y el 17 de julio próximo pasado -irrupciones las llama Miguel: supongo que tiene que ver con el hecho de llegar y apropiarte del espacio público e intervenirlo sin previo aviso, hay otros asuntos que se desprenden de esto que ya iremos tocando más adelante, pero sigamos:

El soldado Blásica otea la ciudad de Lima (San Juan de Miraflores), antiguo campo de batalla, recuerda un perulero de nuestro Ejército, y en la ciudad la gente lo mira extrañada,
ahora los enemigos quiénes serán parece preguntarse nuestro soldado performático ¿las inversiones extranjeras que se apoderan de empresas estratégicas? ¿los mismos compatriotas que se tragan el falso rollo de la no identidad? ¿la desidia local edilicia y gubernamental? ¿cuánta basura hay por todas partes? y ese niño sentado en la esquina pide limosna y sopla una bolsita nerviosamente ¿qué pasa caracho aquí?
El soldado se confunde, como el actual Ejército, parece olvidar su misión y ya son pocos los que protejen y cuidan a la gente...dizque el orden externo solamente...

El soldado ahora sube por el puente y cruza los caminos de las gentes trayendo un mal recuerdo del pasado, fusil o máuser en ristre el soldado se levanta abrupto y rápido combatiente: alto ¿quién vive? ¿santo y seña? ¿peruano: amigo o enemigo?...Hay mucho por hacer hermano...así que deja su asiento y lo que estaba leyendo...

...algunos peatones se detienen

y contemplan al soldado, sus sonrisas exorcisan los temores belicistas frente a la columna de un tren inoperante, él aturdido por el tráfico eleva su consigna... Viva el Perú!

El soldado caído duerme la mona, está muerto y lo han cubierto respetuosamente con periódicos, los reporteros de noticiarios rojos y amarillos, o los policías (olvidaron sacarle los zapatos),
por los suelos ha quedado...

Nuevos vientos se avecinan, hay cambios, se construye un nuevo Perú (QUE NO ES SÓLO LIMA) hermano, uno más inclusivo dicen, las fachadas tarrajeadas recientemente por el embate del pasado se han pintado, y la gente anda balbuciente (falta comprensión de lectura) la basura de bajo de la alfombra se ha guardado...el soldado se repite en la mente Por Cristo Nuestro Señor...hasta la Victoria Siempre!...

ESTE 28 DE JULIO VOLVERÉ...
A CELEBRAR LA INDEPENDENCIA DEL PAÍS...NOS VEREMOS...

(Concepto y performance de Desnudoteatro: Miguel Blásica)